AQUARELL
Für mich liegt bei dem Aquarell der besondere Reiz in der experimentellen Arbeitsweise und dem intuitiven Charakter der Illustrationen. Ich finde diese Technik ist sehr wandelbar und lässt sich durch andere Medien, wie Farbstifte oder Pastellkreiden, beliebig erweitern. Dadurch entstehen neue Mischtechniken, die zu einer ganz persönlichen und individuellen Illustration führen. Die besondere Ästhetik des Aquarells behalte ich dabei gerne bei. Auch lassen sich die analogen Aquarelle am Computer digital bearbeiten oder finalisieren. Mich fasziniert daran die Kombination aus Analogem und Digitalem.
PRINTILLUSTRATION
Für zum Beispiel Cover, Poster oder Flyer entwerfe ich Illustrationen. Vor allem in der Werbung und im Verpackungsdesign kommen gedruckte Illustrationen zum Einsatz. Sie sollen dem Betrachter Informationen durch ihre schnelle Erfassbarkeit zugänglicher machen. Sie können zusätzlich auch als schmückendes Element dienen. Durch den persönlichen Charakter einer Illustration, verleihen sie dem Abgebildeten eine emotionale Stimmung.
CHARACTER DESIGN & CONCEPT ART
Die optische Umsetzung einer Figur wird auch Character Design genannt. Oft dient es als Vorlage für die Realisierung von zum Beispiel Bilderbüchern oder Animationen. Ein Character Design dient als Grundlage, um ein konsequentes Gesamtdesign der Figur zu ermöglichen. Die Haltung, Sichtweisen und Persönlichkeitsmerkmale einer Figur dienen als Ausgangspunkt für die Entwicklung eines Character Designs. Es soll den Charakter der Figur verkörpern.
Bei der Entwicklung von Ideen für zum Beispiel Filmsets, Gegenstände oder auch Kreaturen wird ein Concept Art benötigt. Diese Konzeptskizzen verbildlichen den Look und das generelle Design eines finalen Werks. Die visuelle Umsetzung durchläuft dabei einen Designprozess, der auf unterschiedlichen Entwürfen und Versionen (Iterationen) beruht.
EDITORIAL
Die in Magazinen, Zeitschriften oder Blogs verwendeten Illustrationen nennt man Editorial Illustrationen. Ausgehend von einem Text entsteht ein Bild, das diesen veranschaulicht, erweitert oder analysiert. Das geschriebene Wort wird illustriert. Durch die Neuerschaffung von Bildern kann der Illustrator neue Dinge und Zusammenhänge kreieren. Illustrationen im Editorial Bereich können auch eine optische Auflockerung sein oder als schmückendes Element dienen.
WAS IST AQUARELL?
Die Aquarellmalerei gehört zu den ältesten Maltechniken. Aquarellfarben sind Wasserfarben mit einer hohen Dichte an sehr feinen Farbpigmenten. Mit Farbe, Wasser und Pinseln entstehen analoge Illustrationen auf einem Malgrund wie Papier. Bei der Aquarellmalerei wird zwischen dem Lasieren und dem Lavieren unterschieden. Bei einem Aquarell werden mehrere dünne Farbschichten übereinander gelagert, sodass die unteren Schichten durchschimmern können (Lasur). Sehr viel intuitiver ist die Technik des Lavierens, hier nutzt der Aquarellmaler die Tatsache, dass feuchte Farben ineinanderlaufen.
Wenn du dich für das Thema Aquarellmalerei interessierst und es gern selbst ausprobieren möchtest, dann schaue doch mal bei meinen Aquarell-Kursen vorbei. Ich würde mich freuen, dir einige Tipps und Tricks zeigen zu können und dich für diese tolle Technik zu begeistern.
